E mais um Oficinacast está no ar. Contamos com o convidado Agustin do blog Enquadrinhados, blog voltado para o mundo das HQs. Visite o blog clicando aqui. Nesse podcast contamos sobre a mitologia dos mortos vivos e sua influência na cultura pop. E também ficamos tristes em saber que nenhum de nós sobreviveria a um apocalipse zumbi.
quinta-feira, 26 de dezembro de 2013
Arqueiro Verde – Por Traz do Capuz
Postado: 09:22 Por: Unknown
Muitas páginas internet, blogs e
sites especializados em quadrinhos atualmente estão contando a história desse
personagem da DC que pessoalmente gosto bastante, mas existem alguns detalhes
importantes sobre esse personagem que alguns deixaram de lado. Além da roupa
que lembra bastante um lendário ladrão do período medieval (Hobin Hood), do
caráter cômico e da incrível habilidade com arco, existem outras características pessoais bastantes
ligadas ao passado desse herói que sem
sombra de duvidas, formam hoje o Arqueiro Verde que muitos conhecem e alguns
ainda desconhecem. Não quero me aprofundar muito nos detalhes (até por que para
mim hoje seria impossível), pois são quase sessenta e dois anos de história a
serem contados, mas vou fazer uma pequena trajetória dentro da história do
Arqueiro, para investigar alguns pontos que considero importantes. Comecemos
então:
1.
A Ilha:
Para quem deseja saber mais sobre como começa a
história de Oliver Queen em sua jornada para tornar-se o Arqueiro, existem
versões que tem inicio desde a década de quarenta. A versão mais recente. Arqueiro verde ano um, conta a história
de um bilionário que está em uma busca por si mesmo, pois existem alguns
buracos na sua vida pessoal que nem mesmo o dinheiro consegue preencher e no
meio dessa busca acaba se colocando em uma situação não planejada em uma ilha aparentemente deserta. Na versão
mais antiga criada por Mort Wesinger (criador do arqueiro) , em meados dos anos
quarenta, Oliver acaba causando a própria ruína, resultado de seus excessos
como bilionário. Como conseqüência, acaba parando em uma ilha deserta, onde é
obrigado a lutar pela própria vida para sobreviver. Responsável ou não pela
própria desgraça, Oliver leva consigo um sentimento de culpa e vazio que vão
sendo investigados em sua jornada pela ilha. Culpa por finalmente
ter se tocado de que a vida que tinha levado até agora não valia um tostão
furado e que nem todo dinheiro do muno poderia lhe ajudar na situação em que
estava. Mas por outro lado o vazio que sentia (causado não só pela morte dos
pais) foi aos poucos sendo apagado. Sem pessoas o bajulando todas as horas, sem
o peso de uma firma inteira para administrar (Empresas Queen), sem ninguém para
satisfazer seus desejos e suas vontades, apenas a floresta, a caça e o seu
desejo pela vida. Sim Oliver Queen finalmente vivia e pela primeira vez em
muito tempo ele era realmente feliz, mesmo nas mais precárias condições, esse
play boy bilionário aprendeu o que é realmente viver por si mesmo. Junto com a
vontade de viver, veio a criatividade. Criou para si um arco que passou a ser
seu companheiro inseparável e utilizou dos recursos naturais em seu beneficio.
O verdadeiro teste veio quando Oliver descobriu que a ilha na verdade era um
local para a produção de ópio. Oliver utilizou suas habilidades para fugir da
ilha e render os traficantes, o que acabou criando também dentro dele um senso
de justiça. A ilha estava ficando para traz, após cinco longos anos chegou
então o momento de algo novo nascer.
2.
A Volta:
Oliver finalmente voltava para Star City, às experiências
na ilha conseguiram amadurecê-lo, mas o mundo havia mudado bastante. Existiam outros homens que haviam assumido o
controle da empresa em sua ausência, e tratando-se de homens de negócios,
nesses casos o dinheiro acaba falando mais alto. As ruas eram menos seguras,
pois o indicie de criminalidade havia aumentado e além de tudo nem todos
estavam satisfeitos com a sua volta e de fato preferiam que Oliver estivesse
morto. Perante este cenário horripilante, logicamente uma força contraria
deveria nascer. Das versões que contam sobre a origem do Arqueiro verde,
citarei duas por serem bem contrastantes e uma delas bem engraçada. A primeira
de Arqueiro verde Ano um , conta que
desde a ilha, o arqueiro e Oliver nunca se separaram. Oliver teve ajuda de uma
nativa da ilha que o socorreu quando em uma de suas lutas contra os traficantes
acabou ferindo gravemente o braço. Oliver conseguiu ir além, pois pela primeira
vez em anos os habitantes escravizados da ilha tinham esperança e em todos os
corpos que ele havia deixado suas flechas, viam-se penas verdes entalhadas
nelas. Os habitantes o batizaram gentilmente de Green Arrow, ou flecha verde, e na versão
brasileira, Arqueiro Verde. Na versão mais antiga de quarenta, Oliver vai para
uma festa vestido de ninguém menos que Hobin Hood. No meio da festa entra um
assaltante e começa a render os membros das festas levando todas as suas jóias
e dinheiro. Confiante e recém treinado, Oliver entra em ação com seu arco e
detém o ladrão. Com medo de ser notado demais, Oliver acaba fugindo. No outro
dia, no noticiário, quando um repórter pergunta, para o ladrão quem o deteve,
ele responde “Eu não sei de onde ele saiu, mas era um arqueiro verde
alto”.
Oliver acaba assumindo o papel
desse novo herói e conquistando quase todos (estou excluindo os bandidos).
Oliver adota a identidade de Arqueiro Verde, consegue um parceiro (Roy Harper),
Speedy (Vulgo Ricardito), um Qg (Flecha Caverna... éee...) e inclusive um
flecha carro, além de flechas com diversas utilidades. A mais conhecida pelos
fãs é a flecha soco, que apesar de bastante bizarra, cumpre bem, nos quadrinhos
o seu propósito. Quem no momento estiver encontrando uma “leve semelhança”
entre Arqueiro Verde e Batman, não se preocupem vocês estão certos. Apesar de
criados praticamente na mesma época, o arqueiro sofreu forte influencia desse
personagem lendário. Contudo Oliver possui um senso bastante cômico, diferente
do Batman e uma visão política muito forte que o meio lhe exigiu, e tratando-se
de sobrevivência, ninguém consegue fazer frente a Oliver e o Arqueiro.
3.Personalidade:
Um herói cruel com os vilões e
mal feitores junte isso á um senso cômico implacável, uma forte convicção das
coisas. Misture tudo isso e coloque em um homem que não tem medo de falar o que
pensa e que pode esfregar o dedo na cara de qualquer pessoa (mesmo que na do
Super Man). São traços que forma o Arqueiro Verde e que fazem dele o que ele é.
Contudo não se deixem levar apenas por esses elementos. O arqueiro verde, por
maior que fosse sua desvantagem, nunca fugiria de um combate, contudo um forte
indicador de que as coisas não estão bem é seu senso de humor forçado. Uma
piadinha sobre como a roupa de um parceiro é colante, tudo bem, mas uma sobre
de como a situação está feia ou de coisas sobre o vilão é mau sinal. A verdade
é que Oliver utilizou do mesmo tipo de humor na ilha e levou consigo este mesmo
humor para suas lutas contra o crime.
O mesmo senso de justiça somada a
visão de mundo bastante fria que ele possui, fazem do Arqueiro um oponente não
muito bondoso quando existem coisas importantes para ele em risco. Oliver está
muito sujeito a situações com elevado nível de pressão psicológica, desde a
perda dos pais e desde que descobriu que tinha um filho Connor Hawke. Do alto
controle de herói a frieza de um vilão. Oliver pode variar entre essas duas
personalidades, mas o que lhe falta algumas vezes em alto controle emocional,
lhe sobra e razão e lógica o que acaba deixando-o em si na maioria das vezes.
4.
Morte e Sucessores
Ser um herói exige sacrifícios,
para o Arqueiro Verde não poderia ser diferente. Quando a cidade de Metropolis
está em perigo, graças a uma vilã chamada Hyrrax, que implanta uma bomba no braço
de Oliver, a morte do Arqueiro é praticamente inevitável. Super Man tenta
ajudar o Arqueiro amputando seu braço, mas isso não resolveria o problema, já
que mesmo assim a bomba explodiria, sendo assim o Arqueiro se distancia o
máximo que pode e explode junto com a bomba. Parceiros e amigos fazem um
funeral simbólico, pois não existe nada a ser enterrado. Seu filho Connor Hawke
dispara um tiro de flecha contra o ar, em sua homenagem, como antes fizeram com
Hobin Hood. O tempo do Arqueiro chegava ao fim.
Seu filho Connor Hawke acaba
assumindo o nome do pai. O antigo parceiro, Speedy estava crescido e assumia o
nome de Arsenal ou como ficou mais conhecido, Arqueiro Vermelho. A irmã do
Arqueiro Vermelho Thea Daren, que saiu das ruas, graças a ajuda de Oliver,
juntou-se também a luta passando a ajudar Connor e seu irmão Roy Harper. O
arqueiro poderia estar morto, mas deixou sucessores mais do que dignos do seu
nome.
As aventuras de Connor Hawke como
o novo arqueiro adotaram um sentido mais místico em algumas sagas. Suas flechas
poderiam conter propriedades sobrenaturais. Essa série não vingou tanto quanto
às originais do arqueiro, sendo assim estava mais do que na hora de uma nova
abordagem.
O arqueiro finalmente retorna na
série, O Espírito da Flecha (The Quiver). Salvo pelo seu antigo amigo Hall
Jordan, com quem fez parceria na série Lanterna Verde e Arqueiro Verde, o
arqueiro volta ao mundo dos vivos com uma nova concepção. Mais sério e mais
frio do que nunca o arqueiro volta a terra, contudo sem a sua alma e com as
memórias antigas. Sem a alma o corpo que volta é a apenas uma maquina de matar
com os instintos ainda remanescentes da época em que Oliver fazia parte do clã
dos caçadores. Como eles conseguem a alma do arqueiro de volta? Baixe a saga no
computador ou procure em algum sebo (sim eu não vou dar espoilers!).
5.
Sagas e Participações
Sete
Soldados da Vitória(1941):
Para fechar, essa parte que
considero a cereja do bolo. Não irei me ater às principais sagas e nas
participações do arqueiro na liga, mas sim nas que vejo que são menos
exploradas
. O arqueiro teve participação em
um grupo muito curioso, mas pouco mencionado, conhecido como Os Sete Soldados da Vitória. Desse
grupo faziam parte o Vingador Escarlate, um dos primeiros heróis a ser criado
da DC, ele foi um personagem baseado no Besouro verde, mas começou a ganhar
mais personalidade na década de sessenta. O vigilante, que é um pistoleiro bem
estilo velho oeste, perito em tiros certeiros e acrobacias sobre humanas. O
cavaleiro andante que tem uma armadura e uma espada mágica, a armadura capaz de
aquentar impactos catastróficos e a espada capaz de cortar qualquer coisa. E Zatanna, uma feiticeira capaz de lançar
através das palavras, feitiços poderosos.
A participação do arqueiro nesse
grupo não precedeu sua importância na Liga da Justiça, mas com certeza teve um
impacto significativo na figura do arqueiro, pois foi primeiro grupo de heróis que o arqueiro
participou.
The Long Bow Hunters (Caçadores, 1987):
Sem sombra de duvidas uma série
divisora de águas tanto na história do arqueiro como nas historias em
quadrinhos antigos para as atuais. Oliver está atrás de um assassino em série
que está matando alguns poderosos na cidade Star City. Oliver deixa de lado seu
chapéu de arqueiro e adota um capuz, assim como deixa de lado suas flechas mais
versáteis, adotando a postura de um verdadeiro caçador. Na procura do
assassino, O arqueiro esbarra com uma arqueira chamada Shado, a responsável
pelas mortes. O arqueiro descobre que Shado está vingando seu pai, um antigo
membro da Yakuza na época da guerra do Vietnã. O que vem em seguida é muita
ação, um pouco de romance e uma cena forte brutal que nunca tinha sido antes
vista nos quadrinhos da época e justo com o seu par romântico, Dinah, mais conhecida
como Canário Negro. Vale à pena
conferir.
DC
Especial – Arqueiro Verde, A Busca(2004)
Nada Como uma volta ao passado. Quando
Oliver resolve investigar mais sobre o que ocorreu após sua morte, acaba
descobrindo uma figura estranha em seu enterro. Oliver decide ir atrás de seu
passado para procurar pistas sobre o sujeito. Nessa revista pode-se investigar
um pouco mais a natureza do arqueiro bem como sobre o seu passado (eles visitam
a flecha caverna), além do mais o escritor Brad Meltzer traz um clima de
suspense e policial, criando assim uma das mais emocionantes aventuras do
arqueiro verde.
Arqueiro
Verde e Lanterna Verde – Sem Destino (Original de 1960)
Para aqueles que nesse caso especifico nasceram
cedo demais para acompanharem as aventurais originais desses dois gigantes, ais
ai a minha sugestão. Essa dupla ficou tão bem trabalhada que ganhou em 2004 um
relançamento nessa revista que foi escrita e desenhada por Dennir O’Neil e Neal
Adams. Para aqueles que são fãs como eu, vale muito apena ter essa preciosidade
na sua estante.
Um herói que não tem problema de
botar o dedo na cara das pessoas, fala o que pensa e tem um visual bem medieval
e dark, como não gostar? Espero que vocês tenham apreciado um pouco mais sobre
a personalidade e sobre as historias quem formam o arqueiro verde que de hoje e
sempre. Não mencionei a serie Arrow,
pois considero um elemento a parte nessa matéria, mas que com toda certeza está
trazendo grandes mudanças para esse herói, atualmente e no futuro tenho certeza
que grandes coisas também surgiram (um filme quem sabe). Lembrança a todos e
fecho essa matéria com esse vídeo épico do arqueiro com a música de fundo do
filme de Hobin Hood.
escrito por: Victor de Oliveira
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segunda-feira, 23 de dezembro de 2013
Hobbit - A desolação de Smaug
Postado: 21:16 Por: Unknown
E chega aos cinemas mais um filme da trilogia de O Hobbit livro do mestre Tolkien e adaptado por Peter Jackson. O livro conta com 295 páginas e o ambicioso Peter Jackson pretende fazer uma trilogia. Chegamos ao segundo filme com muitas expectativas.
Primeiramente para aqueles que nunca leram o livro, fiquem cientes que a obra se trata de uma história infantil e que no começo não tinha grandes pretensões de se expandir para uma história mais madura. No segundo filme Peter que integrar o seu desolação de Smaug a trilogia de senhor dos anéis. fazendo uma ponte entre as duas trilogias. Como filme ele é ótimo, como adaptação ele deixa a desejar.
A presença dos elfos, e principalmente de Legolas, era pra ser algo curto e que servisse só para agradar os fãs. Peter faz com que eles apareçam muito e que não tem nada a acrescentar. Somente pela as cenas de ação que a presença de Legolas faz diferença. Tauriel é outro personagem, também elfo, que não serviu para nada sua presença no filme é para forçar um romance que não era nem pra existir.
O filme conta com mais cenas de ação que o primeiro fazendo que as horas do filme passe mais rapidamente. O problema é falta de espaço para construir os personagens. Se é o desejo de Peter Jackson que tanto Legolas e Tauriel participasse do filme, pelo menos desenvolvesse melhor ambos. Os elfos servem para agradar aqueles que são fãs da raça, e só isso mesmo ( eu sou um dos que gostam da raça).
Outro ponto negativo é a enrolação que acontece quando a trupe dos anões se depara com Smaug. algo que começa grandioso acaba ficando uma cena longa e meio chata. Mas o filme não tem só pontos negativos.
Smaug está incrível, nunca vi um dragão tão bem feito em computação gráfica. O jeito que se move e o jeito que fala, transforma o dragão em uma figura poderosa. Smaug deixa o espectador com vontade de vê ele em ação. Apesar de uma encheção de linguiça com a perseguição aos anões isso não prejudica a sua performasse. Apesar do título do filme levar seu nome, ele aparece mais para o final, mas já é uma baita de uma recompensa.
Outro personagem que é bem trabalhado no filme é Thorin. Cada vez mais perto de reaver o tesouro de sua família, Thorin começa a esquecer o valor da amizade e só pensar em ter de volta a tão sonhada pedra arken. Não só o anão está sonhando com o tesouro assim como Thranduil (O o elfo mais afetado) e também o governante da cidade humana que fica em um lago próximo a morada de Smalg e do tesouro. A ganância sobe a cabeça de Thorin fazendo com que ele tome medidas de um bomfilha da puta. Ganância essa que move também Thranduil e o governante humano. Esse segundo filme trata muito mais sobre esse desejo de poder.
Bard é outro que ganha muita importância e essa foi uma boa adaptação de Peter. No livro Bard é responsável por um grande feito, que não ganha tanto valo pelo o fato dele simplesmente aparece e fazer o que tem que ser feito e sumir depois. No filme deram uma trabalhada no personagem. O que é bom já que ele vai fazer algo épico no futuro e o público precisa ter afeições por ele.
Outro ponto forte é a relação de Bilbo com o Um anel. Bilbo já tem um desejo pelo o artefato e não consegue se vê longe do anel magico. essa relação forte é mostrado na sequência das aranhas. uma das melhores sequências do filme. E é nessa relação onde Peter Jackson já nos mostra como é o tipo de ligação entre as trilogias ele quer. Além disso Gandalf encontra o Necromante que tanto assombra o filme, outro gancho para transformar O Hobbit em um senhor dos anéis origens.
Para os fãs leitores de Tolkien mais ''pesados'' o filme pode não agradar pelo o fato de Peter Jackson ter tido tanta liberdade criativa. O hobbit agrada é um ótimo filme e tem sim seus deslises mas nenhum deles apaga por completo o filme.
Primeiramente para aqueles que nunca leram o livro, fiquem cientes que a obra se trata de uma história infantil e que no começo não tinha grandes pretensões de se expandir para uma história mais madura. No segundo filme Peter que integrar o seu desolação de Smaug a trilogia de senhor dos anéis. fazendo uma ponte entre as duas trilogias. Como filme ele é ótimo, como adaptação ele deixa a desejar.
Elfos fazendo pose para capa de CD |
A presença dos elfos, e principalmente de Legolas, era pra ser algo curto e que servisse só para agradar os fãs. Peter faz com que eles apareçam muito e que não tem nada a acrescentar. Somente pela as cenas de ação que a presença de Legolas faz diferença. Tauriel é outro personagem, também elfo, que não serviu para nada sua presença no filme é para forçar um romance que não era nem pra existir.
O filme conta com mais cenas de ação que o primeiro fazendo que as horas do filme passe mais rapidamente. O problema é falta de espaço para construir os personagens. Se é o desejo de Peter Jackson que tanto Legolas e Tauriel participasse do filme, pelo menos desenvolvesse melhor ambos. Os elfos servem para agradar aqueles que são fãs da raça, e só isso mesmo ( eu sou um dos que gostam da raça).
Outro ponto negativo é a enrolação que acontece quando a trupe dos anões se depara com Smaug. algo que começa grandioso acaba ficando uma cena longa e meio chata. Mas o filme não tem só pontos negativos.
''Eu sou a morte'' |
Outro personagem que é bem trabalhado no filme é Thorin. Cada vez mais perto de reaver o tesouro de sua família, Thorin começa a esquecer o valor da amizade e só pensar em ter de volta a tão sonhada pedra arken. Não só o anão está sonhando com o tesouro assim como Thranduil (O o elfo mais afetado) e também o governante da cidade humana que fica em um lago próximo a morada de Smalg e do tesouro. A ganância sobe a cabeça de Thorin fazendo com que ele tome medidas de um bom
Cosplay de Olando Bloom |
Bard é outro que ganha muita importância e essa foi uma boa adaptação de Peter. No livro Bard é responsável por um grande feito, que não ganha tanto valo pelo o fato dele simplesmente aparece e fazer o que tem que ser feito e sumir depois. No filme deram uma trabalhada no personagem. O que é bom já que ele vai fazer algo épico no futuro e o público precisa ter afeições por ele.
''Meu precioso'' |
Outro ponto forte é a relação de Bilbo com o Um anel. Bilbo já tem um desejo pelo o artefato e não consegue se vê longe do anel magico. essa relação forte é mostrado na sequência das aranhas. uma das melhores sequências do filme. E é nessa relação onde Peter Jackson já nos mostra como é o tipo de ligação entre as trilogias ele quer. Além disso Gandalf encontra o Necromante que tanto assombra o filme, outro gancho para transformar O Hobbit em um senhor dos anéis origens.
Para os fãs leitores de Tolkien mais ''pesados'' o filme pode não agradar pelo o fato de Peter Jackson ter tido tanta liberdade criativa. O hobbit agrada é um ótimo filme e tem sim seus deslises mas nenhum deles apaga por completo o filme.
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Categories: Filmes
quinta-feira, 21 de novembro de 2013
Jogos Vorazes - Em Chamas. Crítica
Postado: 16:39 Por: Unknown
Antes de falar do filme em si, quero começar a falar sobre
minha primeira impressão sobre o começo da saga. Com o fim da saga de Harry Potter nos
cinemas, todos os estúdios estavam em busca de sua mina de ouro, surgiram então
Percy Jackson e a saga Crepúsculo. Ambos
já têm um grande número de fãs devido aos seus livros.
Nos cinemas
Percy decepcionou e muito, trazendo um filme fraco e com pouca bilheteria. Em seu
segundo filme além de uma boa melhora ele ainda engatinha para conseguir emplacar nas telonas.
Crepúsculo
apesar de todo o sucesso que fez é um filme horrível. Me espanto como fez tanto
sucesso assim.
Jogos
vorazes me pareceu um novo crepúsculo, pensava que seria focado nesse romance adolescente
idiota e que atrairia menininhas mal amadas para os cinemas. Então fui
assistir ao primeiro filme e foi uma grata surpresa. Apesar de sim existir um
romance, seu foco é outro. Jogos vorazes
é um ótimo filme. E a sua sequência
continua da mesma forma.
Na sequência Katniss é a grande esperança de todos os distritos e
isso incomoda os poderosos . para acalmar os ânimos o romance que foi forjado
entre Katniss e Peeta tem que ser mantido. O Público rico adora o romance dos
dois e por isso ‘’esqueceram’’ a quebra
das regras no último jogos vorazes onde os dois foram vencedores.
O pessoal do distrito não caiu na
lábia do governo e começa aos poucos a se rebelar . Até que o casalzinho é
chamado para participar novamente de um novo Jogos vorazes. Para que ela possa
morrer no jogo e o governo não ser culpado. Esse é o resumo da história.(bem resumido mesmo para não ter spoilers)
É possível
vê o amadurecimento do roteiro, deixando os personagens mais importantes, com
mais características. Logo no começo já vimos a quanto traumatizada está
Katniss devido ao último jogo. Não é nada fácil para uma adolescente ter matado
tanta gente, ela agora tem algumas crises de pânico e pesadelos. Peeta não está
ileso também, mas segura a onda. Peeta está mais preocupado com o
relacionamento dos dois já que Katniss está conflitante entre ele e Gale. Esses
conflitos e amadurecimento dos personagens é um ponto fortíssimo do filme. O
filme não tem pressa de contar a historia o que faz você sair de uma calmaria e
conflitos psicológicos até o o momento da ação, que é bem menor em relação ao
primeiro filme.
Mas o que mais me chama atenção na saga é a crítica social
que é feita nele. Enquanto o ‘’sucesso’’ de crepúsculo nada mais era que um
filme vazio. Jogos vorazes mostra que da para fazer um filme infanto-juvenil
sem precisar alienar seu público. Desde o contraste de roupas e cabelos dos
ricos para os pobres. Até o jeito de se comportar JV é bem maior que apenas
jovens se matando em uma arena. No segundo filme a população dos distritos
estão aos poucos se desamarrando da mídia manipuladora que é muito bem mostrado
nesse segundo filme. O presidente que a tanto tempo já controla o povo percebe que
por culpa de uma jovem seu império pode vim ao chão. Obrigada a trabalhar junto
da mídia Katniss assiste de camarote o povo acordando.
Jogos vorazes tem uma grande trama a ser trabalhada pela a
frente, e está conseguindo sem muita pressa contar essa trama. A história vai
se encaminhando para um desfecho cada vez mais épico. Se continuarem com esse
roteiro coerente onde não há espaço para amor barato ou coisas meigas sem
sentido, o mundo é cruel em jogos vorazes. E a reviravolta no fim do segundo
filme deixa um gostinho de quero mais.
4 de 5 |
Categories: Filmes
domingo, 17 de novembro de 2013
OFICINACAST #5 - Liga da Justiça
Postado: 13:21 Por: Unknown
Mais um oficinacast e nesse contamos com a ajuda de Agustin líder supremo do blog especialista em Hq o Enquadrinhados. Nesse podcast contamos da origem de um dos grupos de super heróis mais famosos. Começando de sua origem até um combate épico entre liga da justiça e vingadores. descubra também porque o Gepetto é o melhor lanterna vede que já existiu. espero que gostem. Não esqueçam de curtir a página do enquadrinhados é só clicar aqui.
Categories: Oficinacast
sábado, 14 de setembro de 2013
TOP 5 - Filmes de terror.
Postado: 10:23 Por: Unknown
Sexta feira 13 passou, e como toda sexta feira 13 devemos fazer o que? Assistir filmes de terror para ter aquele cagaço. Ultimamente os filmes do gênero não estão agradando muito, sempre apelativos. destaquei cinco filmes que você deve assistir. Na lista tem até um filme recente que captura o terror a moda antiga.
5- INVOCAÇÃO DO MAL
Como disse o gênero de terror ultimamente tem fico esquecido e dificilmente bons filmes são lançados. Não é o caso de invocação do mal que pega a essência dos filmes antigos mas ainda com inovações. Além de usar já clichês conhecidos de como assustar o público (você consegue prevê os sustos, mas de que nada adianta) ele te envolve em uma história bem contada. É como se você estivesse assistindo a um documentário. Por ser baseado em história real já ajuda bastante a você entrar de cabeça na trama.
4- O EXORCISMO DE EMILY ROSE
Mais um filme baseado em fatos reais. Filmes de exorcismo em sua grande maioria já da um certo medo, principalmente quando se é baseada em fatos reais. Na história Emily Rose é uma pessoa completamente normal. Não é exageradamente religiosa, e do nada , eu disse DO NADA. Ela começa aos poucos a sofrer de possessão demoníaca. O pedido de exorcismo é negado mas contrariando a recusa o padre Richard Moore faz o exorcismo mesmo assim. No processo Emily morre e o padre é acusado de homicídio. E o filme mostra o padre tentando provar sua inocência e provar que Emily realmente estava possuída. A pior parte é quando é mostrado o áudio original do exorcismo. Cabe a você acreditar na possessão ou não.
3- IT. UMA OBRA PRIMA DO MEDO
Uma boa parte das pessoas tem medo de palhaços, e boa parte desse medo se da graças a esse palhaço FDP. It além de contar uma boa história ele consegue te trazer um terro novo. Boa parte dos filmes se valem de sustos para agradar o público. Na minha opinião o medo se da não pelo o susto e sim pela a situação. Imagine que você é uma criança e acaba descobrindo o mal em forma de palhaço. O palhaço torna forma dos medos pessoais de cada uma das crianças transformando a vida delas em um verdadeiro horror. Uma vez assombra pelo o palhaço do capeta, você sempre vai ficar vendo ele, deixando as vítimas malucas O filme não conta com grandes sustos mas conta com vários momentos tensos. é um ótimo filme para sua época. Entenda que o horror empregado no filme é sobre o horror pessoal dos envolvidos e sua incapacidade de resolve-los. Um ótimo filme de terror e um ótimo filme sobre amizade (só assistindo para essa frase fazer algum sentido).
2- O ILUMINADO
Mais um filme de Stephen King ( se você não conhece bem sobre esse autor temos uma matéria sobre os seus melhores livros clicando aqui). Como já tinha dito o horror pessoal é muito pior que esse empregado por sustos e cenas gore. Em o Iluminado você vê o andamento gradual da loucura do personagem. Além de ser dirigido pela a lenda Stanley Kubrick. Acompanhar a pessoa que você mais confia se transformando em um assassino graças a influência da casa amaldiçoada é algo muito mas aterrorizante do que simples sustos. Um marco como filme de terror como um ótimo filme para aqueles que são amantes de um bom cinema. Filme obrigatório. Além de contar com uma das cenas mais emblemáticas do cinema.
1- O EXORCISTA
Não podemos esquecer um dos clássicos e que até hoje deixa muita gente sem dormir. Além de toda sua limitação técnica o exorcista ainda continua sendo o melhor filme de terror do gênero. Mesmo você percebendo toda a sua limitação em efeitos visuais e se deixar levar pela a trama muito bem conduzida, você vai terminar o filme tendo medo do escuro. Muitas cenas clássicas estão presente no filme. Do descer as escadas de costas a girar a cabeça. O filme é um passeio pelo o genuíno terror de qualquer pessoa. Passa-se muitos anos e ainda hoje o exorcista dá uma aula de como fazer terro nas telonas.
Categories: Filmes
sexta-feira, 13 de setembro de 2013
Breaking Bad: Uma série acima do normal
Postado: 10:19 Por: Unknown
Conheci Breaking Bad através de um amigo que sempre me enchia para a vê a série. Ele me conta a sinopse e eu finjo que vou assistir. Com uma sinopse bem mediana não tive nenhuma vontade de começar a acompanhar a série. eis uma sinopse bem resumida:
'' Walter White um gênio da química, faz sucessivas escolhas erradas em sua vida e acaba virando um professor de química. Para ajudar na renda da família ele também trabalha em lava jato, onde é constantemente humilhado. Sua família é a típica americana, tem um filho com paralisia cerebral, com dificuldades para andar e falar. Para piorar sua esposa está gravida, o que faz aumentar as despesas da casa. Atolado em dívidas Walter continua sua vidinha medíocre até se descobrir com câncer. É quando tudo muda na vida dele. O tratamento é caro, ele não tem dinheiro pra se tratar e nem para ajudar sua família após a morte. Seu cunhado Hank trabalha na DEA, órgão da polícia que funciona como os narcóticos. E é com ele que vê o como funciona e como entra dinheiro fácil nesse ramo. Ele sendo um gênio da química entra no ramo da metanfetamina junto ao um ex aluno. E sendo perseguido por Hank sem ele saber que o inimigo é o pobre Walter White.''
Essa é uma sinopse decente e bem resumida sobre a série. Se tivesse lido isso concertesa teria assistido bem antes. quando comecei a série estava na sua terceira temporada. sem pretensão nenhuma eu começo a assistir a primeira temporada e em apenas uma semana consigo acompanhar a série. Sem mais demora vou fazer uma matéria com 99,1% de pureza.
1- ''DESCONSTRUÇÃO'' DE PERSONAGEM
Em nenhuma outra série eu vi um aprofundamento tão perfeito como os personagens de Breaking Bad. Todos sofrem mudanças significativas, mas não bruscas. A mudança em cada um é sutil e gradual. Todos sofrem mudanças e é possível vê amadurecimento durante toda a série. Os acontecimentos da série vão levando todos para uma desconstrução, isso é, todos são levados ao limite de seus personagens. Nenhum é um super humano para não se abalar com os acontecimentos e é isso que torna todos os personagens tão cativantes e profundos. Todos reagem a história como uma reação química. Em muitas ´series se vê os mesmos personagens sem alteração alguma. Ele continua o mesmo do incio ao fim da série o que torna os personagens vazios. Já em BB eles são Humanos. simplesmente isso.
2- De Walter White a Heisenberg
''Say my name'' |
Tudo que Walter quer é juntar dinheiro suficiente para sua família. Não quer morrer sem deixar todas as contas pagas e que o futuro de sua filha seja tranquila. Tudo que ele faz fica até justificável, mas depois ele começa a se transformar em algo sem controle com o pseudônimo de Heisenberg.
No começo Walter era o perfeito Noob, não sabia nada do mundo das drogas. Isso é lógico pois um pai de família entrar de cabeça no ramo do tráfico não é comum. Nessa nova vida que ele esconde de toda a família ele começa a vê o mundo das drogas mas perto. E o primeiro contato com um chefão do tráfico é com Tuco. Um traficante louco e violento. Walter passa por várias situações que envolve assassinato, explosão de uma ''boca de fumo'' e reconhecimento como um excelente fabricante. A sua metanfetamina é fabricada com 99,1% de pureza o que da uma qualidade extrema.
Com o passar da série Walter deixa de ser um pai de família medroso e começa já a ter controle sobre algumas situações. Transformando o pacato professor em um grande chefão do crime.
Gustavo Fring |
A mudança mais brusca acontece quando ele começa a trabalhar para um traficante mais profissional. Enquanto Tuco era um porra louca, Gustavo Fring é um homem frio e calculista que contrata Walter para fabricar para ele. Quando Walter trabalhava pra Tuco ele tinha visto a parte mais suja do tráfico, com Fring ele vê o glamour de um poderoso chefão. Walter é pressionado e é preciso mais uma atitude drástica. Walter sempre tem que tomar as decisões mais importantes sempre em curto período de tempo o que molda sua personalidade. como havia dito ele passa de um professor que quer ganhar dinheiro para família, a um homem frio. não por que ele quis se tornar um homem frio e sim por causa das consequências de suas escolhas. Walter só não foi ao fundo do posso pois ele tem uma consciência forte chamada de Jesse.
3- Jesse a consciência de Walter
Jesse começa a série sendo um inconsequente e drogado. Que faz parceria com Walt na fabricação da metanfetamina. Com o passar da história Jesse fica muito mais afetado com tudo que acontece ao redor deles. Desde assassinato ameças de mortes , pessoas inocentes morrendo. Enquanto Walt vai pirando é Jesse que consegue frear a maioria dos impulsos loucos de Walt o que torna Jesse em certo ponto como uma consciência viva de Walt. Se não fosse por ele Walt já teria entrando cada vez mais no buraco. Ambos não funcionam sozinhos e um precisa da ajuda do outro. Walt vê Jesse muito mais como seu filho do que o próprio filho que ele tem.
Enaquanto Walt se trona mais frio, Jesse vai se tornando cada vez mais vulnerável a todo esse ambiente hostil. No começo da série ele funcionava como alivo cômico. Na atual história ele é a única razão ainda presente que tenta não se contaminar com Heisenberg.
Isso que falei são apenas alguns pontos positivos da série, ela é muito mais que isso. O que torna essa série fantástica é como ela consegue envolver o telespectador. Uma série que para mim não há neuma igual.
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